悲情城市 A City Of Sandess

那時候的樑，年輕的讓人震懾。看得我好難過。

《悲情城市》的故事，始於1945年日本投降，止於1949年國民黨遷臺。在1987年戒嚴令解除之前，在臺灣，只要談論“二二八事件”就足以構成謀反。1988年初，蔣經國去世，此為一轉機。 侯導愛讀陳映真的小說，曾想把《鈴鐺花》改電影，被勸退，免遭非禍。一篇訪問裡，侯導談聽到李壽全新編洪榮宏唱的《港都夜雨》，“那種哺哺哺的薩克斯風節奏，心中很有感觸，想把臺灣歌那種江湖氣、豔情、浪漫、土流氓和日本味，又充滿血氣方剛的味道拍出。” 取景便是九份，雨霧裡都是煤煙的港口。“我希望能拍出自然法則底下人們的活動。”這其實有種低調觸碰政治的考慮。最後兩分鐘一些知識分子被槍殺的鏡頭終歸是刪去了。 89年影片得金獅獎，票房大賣，國民黨四十年來試圖抹去這段歷史的企圖完全失敗，二二八事件自此永遠進入公共領域。

大陸和臺灣就像父與子，就像老大對賭博父親冬天將其縛於電線杆的比喻。所以從那以後，他再也不和他父親一起出去了。(看完有點同情臺灣人民了) 想起香港人的身份危機，臺灣人應該也一樣。

【A－】個人觀看的第一部侯孝賢作品，感想十分複雜。首先，這片要是換其他風格的大導演來拍，那肯定就會變成像《教父》那樣的家族史詩或是《活著》那樣的民族史詩，但侯孝賢偏不。在電影裡，他似乎在刻意動用著一切手段來抽離那些外顯的人物命運與社會動盪所帶來的戲劇張力，只剩下那些如雲煙般飄忽不定的人心，等待著觀眾自己去捕捉。也許侯孝賢的風格一貫如此，那些觀影途中的“沉悶無情”也能化為一種別樣的“民族悲歌”。攝影尤為出彩，侯孝賢鏡頭下的群山、海岸、街道與祖屋都帶著一股惆悵的情愫，身臨其境般的孤獨。以後若再重看，說不定會給五星。

侯孝賢有一種天生的悲憫，以林姓家族的悲劇命運昭示了臺灣一個時代的惶惑和苦難。小人物在大時代的洪流中越發渺小，悲劇的命運不可避免，令人心酸。侯孝賢最好的一部電影，華語電影中的經典之作。S.E.N.S的原聲瑰麗難忘。而年輕的梁朝偉，飾演男主，全片僅有3個字的臺詞，卻依然能令人淚流滿面