親密 CLOSE

手法很純熟，對光線與色彩的運用非常棒（尤其是深紅的臥室，熟睡的二人側躺著，沐浴在暖黃的光線中，聖潔感溢出屏幕），還有配樂與情緒激動時的手持晃鏡。敘事結構與視覺設計上也著意做極簡主義的處理，比如大量的留白（二人的身世前史、何以“親密”均不做交代，以及悲劇事件本身的全然消隱）與特寫。兩位小演員與蕾雅·德呂蓋的表演也相當有水準。但是整部電影並不能打動我，有些淺嘗輒止、隔靴搔癢的感覺，議題沒有深入進去，故事和呈現方式也新意缺缺，甚至可以說可有可無，如果這就是如今戛納“評審團大獎”的水平……（7.0/10）

前40分鐘是一部70分水準的名為《Close（親密）》的電影，它和那些柏林新生代單元每年都會出現的青少年電影一樣，有著手持攝影與細膩生活片段，並小心翼翼地插入了一點“反親密”的隔閡的線索;後60分鐘是一部90分水準的名為《Lose（失去）》的電影，它精準地勾勒了每個人生命中必然要經歷的一種情感體驗。面對無可挽回的失去，面對宛如靈魂不全的傷痛，面對深埋於心躁動不安的愧疚負罪之心，從壓抑到釋放，層層遞進，人物運動與人物情態構成的生活/心理圖景高速變幻運轉，抵達鮮活的內心世界。至簡單的描繪也足以將觀眾帶入這私密的情緒泥沼，讓人難以從悲情中拔身。小男主演技太細膩太精準，那雙極其會演戲的明眸，每一次溼潤都讓我狠狠共情。

金棕櫚！金棕櫚！金棕櫚！我太能共情了，永遠不要忽視十來歲青少年的情感世界，那是最明媚最易碎的年紀。我哭到崩潰，好難過。小男孩太靈了，如果他們還能一起奔跑就好了。#Cannes Grand Théâtre lumière

如果女孩之間稀鬆平常的親暱舉止，發生在男孩的溫柔呼吸之間，那溫暖和光亮將會被周遭之人和你內心的恐懼如何吞噬？友誼與眷戀在男權社會的挾持中分崩離析。你推開他，他被永遠推入恐懼的櫃門之中。你推走他，也把自己鎖進悔恨的深淵。盧卡斯·德霍特用令人窒息的剋制情節，訴說著最悲慟、赤誠的愛意。伊登·丹布林的表演如鑽石般，從裡維埃拉首映開始，定將炫目全世界。

Cannes75/ 我必須摘下口罩，否則淚水不能呼吸。比歐容更細膩，比多蘭更無奈，是《伴我同行》的無聲演繹。捨棄掉了所有多餘的動作，用反覆的場景構建莫測的心境。Close是特寫，照見男孩的每一次眼神和呼吸，澄澈亦隱祕。Close是靠近，要足夠仔細才能看見玫瑰少年的困頓與閃躲，青春的錯愕。Close是癒合，沉舟側畔過千帆，病樹前頭生萬木，只留下骨頭深處的哀傷，難以訴說。Close是封閉，是緊鎖的房門。那麼艱難，幾經週轉，終於鬆動，一句話分作三次才能說完。Close是親密，是生命中值得不被定義的情感。非親緣，非友誼，非愛戀，只是親密。想起兒時睡在同一張床上的夥伴，如今散落天涯。麻煩酷兒金棕櫚和影弟給我安排上！！