三十年了，TA的「先锋」仍然無人超越

《大桥遗犬》將二維動畫電影和三維環境氣氛融合，以“犬”之視角，幽默輕快地展現出了“我”所遇所見的現代人與生活不斷齟齬的氣憤。看似藝術風格輕快唯美，亦不失隱忍中的尖銳。

二十餘年過去，重新回顧「The Hire」系列，讚歎其前瞻性之餘，同樣也會發現，今時今日的BMW，依然走在時代的最前沿。

如果FIRST本身就代表著一種「先锋」姿態的話，那么FIRST主單元的影片，就是此種先鋒性的最佳彰顯。

為此BMW也尤其邀請了四位獨立評委劉健、萬瑪才旦和張鈞寧，來共同組成獨立評委會，對入選經典作品進行深度觀察。

做為影片最初的方式，短片為製作者們提供更多了一些最為可行的、可供自學和提高實踐水準的進階通道，它是很多製作者的終點。

BMW曾飾演了龐德史上最重要的座駕之一，而它與007影片的戰略合作，也被視作電視廣告營銷的新模式，曾引領時代，開啟另一段新熱潮。

其中，劉健編劇所主演的《大世界》，曾在維也納和金馬電影節中贏得數項提名。

據不完全統計數據，BMW汽車在電影熒幕上現身過3萬數次，出演過的國際著名影片，包含但不侷限於《007系列》《碟中谍》系列，漫威系列等。

它投入使用了六位世界頂尖級的編劇，來為BMW攝製了五部影片，統稱為「The Hire」影片系列。

方式上，那些經典作品更是打破傳統桎梏，發生了定格動畫電影、偽記錄片、用戶界面敘事等多種方式。

一切還是要從「先锋」二字講起。

最終榮膺該屆“先鋒創作榮譽”得獎的三部經典作品，湯厲昊編劇的《大桥遗犬》和徐天琳編劇的《有羽毛的东西》，都彰顯了視聽表達、製作價值中具備的先鋒探索性。

《春分》則是一部志怪筆記式的中國風動畫電影，用皮影戲通常的聽覺形像，走馬燈式的敘事單元，締造出一種精采的中國動畫電影的美學式樣。

“先鋒創作榮譽”會選出一部真人經典作品及一部動畫電影經典作品來授與該榮譽。

這三部經典作品的共通點在於，它們都被賦予了嶄新的攝製表現手法，以鮮明的圖像藝術風格和打破常規的方式，來切入社會現實生活，暗喻和關照更加深刻複雜的社會命題。

其一，BMW理解中國電影。

而“先鋒創作榮譽”的成立，亦是旨在引導青年製作者們，在技術迭代、創作經營理念更新的時代下，該怎樣不斷去探索圖像創作邊界線，做出更具備先鋒性和前瞻性的嘗試。它展現出的是影片創作中的探索性、生長力和多義性。

而這一次，影片是新的澄清。

而從傳播的角度來說，影片順應了在線視頻時代的技術經濟發展，適應了新的觀看方式，也打破了製作者與觀眾們之間的壁壘。

在非常有限的時長裡，製作者不用再拘泥於常規的影片敘事方式。它跳出了傳統的圖像製作程序，更能激發出製作者們對於影片媒介的想像。不論從內容、選材還是創意設計呈現上，都呈現出了更高的自由度和前瞻性。

做為一個百年國際品牌，BMW願意去傾聽青年製作者的聲音，也始終在探索影片應用領域的多元經濟發展，不予製作者很高的自由度，並尋求更具備前瞻性的表達。

“先鋒創作榮譽”最重要的註釋，似乎就在於「先锋」二字。

萬瑪才旦編劇是國際影片界上最受關注的蒙古族影片編劇之一，同樣也從事了十多年的詩歌創作，數部藏文言文長篇小說曾贏得過現代文學大獎。

或許FIRST絕非是國內最具備聲望的電電影節，但它一定是最具備先鋒姿態、也最具備青年個性的電影節，由此而縱覽這些年來BMW與中國電影的戰略合作，就能感受到三點：

這讓我不由得聯想到千禧年之初，BMW也曾作出過一次很大膽的嘗試——

而女演員張鈞寧，更不用我們再多作介紹了。

八月的蘭州是很多電影人的終點，在這兒你總會看見很多陌生的臉孔，而自己之中，也許有人未來就會成為業內的中堅力量。那些新編劇的經典作品不見得成熟，卻總有著旺盛的表達欲和鮮明的藝術風格。較之圓熟的畫法，或許那些青年編劇們更在乎的是自由的創作天性，突破框架的銳意變革。

影片創作本就象徵著一種未來的態勢。

其三，BMW始終在關注著國內青年製作者的生態環境。

這套經典作品誕生於千禧年之初，便是BMW專門針對網絡渠道所製作的影片系列，在彼時引發了很轟動的效應，而迄今上看也仍然無法超越。不論從創意設計、製作、技術還是表演藝術層面都無可指摘。

《沉为奥菲利亚》中，一位10歲的小女孩偷偷地夢想著穿上一雙黑色鞋子。看似大膽的性別意識覺醒背後，展現出的是幼兒時代的彷徨、恐懼與疑惑。

而在國內，BMW則選擇了FIRST青年電影展。

為什么BMW會選擇與FIRST戰略合作，又選擇以“影片”做為橋樑呢？

BMW曾贊助過的電影《寒战2》，見證了三位最具發展潛力的澳門新生代編劇，梁樂民和陸劍青的成長。

去年FIRST就有一個新的動作。

BMW一直以來都與影片行業有著很深厚的相連接。

去年BMW在世界影片的範疇內都有著很驚豔的現身。

女演員張鈞寧提及過，影片讓她在沒有演出體系的狀態之下，成為一位女演員。

又兩年FIRST。

《祝福》以偽記錄片的方式，記錄了兒子在為爸爸攝製婚宴“祝福”時不斷NG的尷尬過程，看似演唱時不斷出錯，背後所隱含的卻是母子關係的隔閡，甚至於對自我和現實生活的逃避。

在內容主題上，那些經典作品呈現出了多樣的想像力和關注點，個人成長、親密關係、公共議題、異鄉身分掙扎等思索，皆成為被關注的橫截面。

三十年了，TA的「先锋」仍然無人超越

以影片做為橋樑，支持蓬勃的青年創作群體，鼓勵更加茂盛的青年創作生態環境，這正好彰顯了BMW對於電影本身的獨到理解，及其富有前瞻性的引導與支持。

《女他》編劇周聖葳，再一次帶來了想像力驚人的經典作品，《完美之城：妈妈》將三維動畫電影與定格動畫電影結合，以詭譎絢爛的畫法包裹暗黑的敘事文件系統，管窺人類文明、文明與幻覺之間的矛盾和融合。

它與BMW聯合成立並頒授“先鋒創作榮譽”（AWARD OF PIONEERING），在該屆電影節的入選影片中，關注在美學方式、作者表達和敘事開拓等方面作出先鋒探索的經典作品。

正即使有對青年編劇文牧野的扶植，才讓我們得以在大熒幕上見證一段熱血沸騰的青年奮鬥史。

《坏掉的土豆》用漫畫書新聞報道播報的方式來彰顯鋪天蓋地的信息和應接不暇的鏡頭，最終直指後真相時代社會公眾對於事實本身的無視。

萬瑪才旦編劇也提及，影片的先鋒性，對於製作者來說，就是一種解放。

這種說來，較之競技場，FIRST只不過更像是實驗室。它代表了當下中國電影創作中最年長的另一面，也讓我們看見了中國青年製作者頭上的多義性和機率。

從評委會的構成本身，就能感受到“先鋒創作榮譽”所提倡的多元創作視角和先鋒創作意識。它仍未僅著重於影片某一共同組成，反倒從相同維度注入專業視角，也塑造出更權威多元的評價體系。

做為“關鍵女演員”之一，BMW數次與世界新星一同走紅毯。

《有羽毛的东西》全劇沒有發生女演員的臉部，以手為媒介進行敘事。它講訴的不但是男性與家庭，更是移民的身分切換問題。以“手”來表現人物生活，也使得使觀眾們不再聚焦於個人境況，而有了更多的文化關愛。

而做為影片展本身，FIRST同樣也一直維持著「生长」的狀態。它一直在尋求發生改變、找尋以一種更先鋒、更積極主動的姿態，來介入當下的中國青年影片事業，來推動業內的生態環境循環。

這六位編劇中包含有李安、王家衛、吳宇森、蓋·塞爾、亞歷杭格羅·桑切斯·伊納裡圖等人，連負責管理執行製作的也是大名鼎鼎的彼得·芬奇。

荒漠主演的《小大人》是一個相關大學校園霸凌的殘暴故事情節，也是一個相關個體與集體間關係的童話故事寓言思考。

不論從方式還是內容，主單元入選的22部影片，都對圖像表達實驗性和視聽詞彙審美觀邊界線，進行了雙重維度的探索。

國際影展方面，BMW首度成為戛納電影節的官方合作伙伴選擇，現身全球最低表演藝術影展的紅地毯。

甯浩曾在成名作《疯狂的石头》中致敬過BMW，而在今年的賀歲檔，兩方總算有了一次魔幻協同，兩方攜手打造出了賀歲微電影《巴依尔的春节》。在這兩層面上，這絕不但是一次直觀的與著名編劇的戰略合作，更是一次成熟作者的再次回望，是創作上的遙相呼應。

先鋒，年長，創領，這是BMW一脈相承的國際品牌思想。

自己始終在尋求打破常規的表演藝術方式，找尋跨越邊界線的先鋒創作想像。