中國電影的變革時代：只記得大片，短視頻讓電影院變尷尬

加之互聯網大電影質量下降，以及2020年《囧妈》《肥龙过江》《大赢家》《征途》等影片進行了十分成功的“院轉網”嘗試後，現代人對電影院的倚賴和粘性愈來愈弱。“愛優騰”與電影產業發展的深度結合，讓院線影片的“窗口期”愈來愈短，像2020年12月4日公映的《赤狐书生》，12月19日就能在互聯網上觀看，同月公映的《沐浴之王》，窗口期也只有20天。大量國外院線電影爭相選擇上線在線視頻，愛奇藝就上線了超級影院新年檔。那些都讓電影院的存有，顯得很多尷尬。

已連續一年領到FIRST青年影展最佳編劇的郝傑，曾經美景無兩，但由於個人其原因，他在足足6年的時間裡再沒有新經典作品。《开拍吧》中，他掏出了兩部經典作品，假如不深入探討影片本身的思想性，只以電影票房來衡量，兩部經典作品都是失利的。電視節目絕非是為的是給編劇們提供更多一個烏托邦式的創作環境，而是模擬現實生活世界，從拉投資、談女演員、找場館，到中後期宣發，編劇都要參予。

如果說1990二十世紀末和21世紀末初，還只有賀歲片概念的話，到2013年，《西游·降魔篇》的發生，誕生了新年檔“訂製影片”的概念。翌年，5部電影均選擇在大年初一公映。再之後，五六部電影在新年前夕“廝殺”的態勢愈來愈常用。從2018年開始，大戰新年檔的電影跌至兩位數，2020年受禽流感負面影響，新年檔名存實亡，去年，雖只有8部電影選擇新年放映，卻刷新了史上電影票房最低的新年檔。今年，新年檔的片單再度回跌至11部。

以2021年最暢銷的兩部電影《长津湖》《你好，李焕英》和《唐人街探案3》為例，兩部影片的總電影票房加起來少於了150億元，這意味著全年1/3的電影票房都是由這兩部片子重大貢獻的。而其它影片，從觀眾們的角度看，幾乎是失聲的。

更可悲的態勢是真愛影片也開始了電視劇的大IP熱潮，2022年已知將公映的真愛影片有《十年一品温如言》《好想去你的世界爱你》《不要忘记我爱你》《小心我会电到你》《暗恋·橘生淮南》《我是真的讨厌异地恋》《念念相忘》等，其中4部都有原著短篇小說，特別是《暗恋·橘生淮南》，已經有4個版本了。

只不過冷門檔期絕非就給電影宣判了“有罪”，2021年11月公映的《扬名立万》，沒有大編劇、大製作，更沒有流量明星，最終電影票房9.23億，豆瓣打分7.5，各式各樣對於本劇的探討持續了三個星期。而新年前公映的《爱情神话》，也締造了北京電影票房歷史紀錄，院線爭相減少排片，我們似的完全忘了與編劇徐崢因2020年春節把《囧妈》發行權買下短視頻網絡平臺，而結下的樑子。

現代人的觀影習慣愈來愈傾向於主題先行，而並非感情先行。是並非著名編劇，用不行大牌明星，後製奢華是否，題材是並非當下熱點話題……還沒有看就能預見到內容，驚喜卻愈來愈少。探索和試錯空間被擠壓，也引致了影片原創力上升。最近一年，周迅、秦昊、湯唯、陳坤等影片咖都“玉帝”拍電視劇去了，是因為他們自己也曉得，現在好的影片劇本少之又少。

影片出口量也大幅度增加，2018年和2019年中國影片總出口量都少於了1000部，2020年直接降到650部，翌年8月公映的《八佰》是禽流感後公映的首部影片，也是當年全省，甚至全球的電影票房亞軍。

當我們為熱門檔期爭得頭破血流時，總有人為故事情節埋單。

前者的電影票房集中在頸部影片，後者呈階梯式遞減。這就是中國電影現階段面臨的最大問題，兩極分化嚴重，“肩部”電影正在消亡。

它們從各個側面、用微小但個體化的感情，刻劃著時代。也許置身其中，尚無法感受，若干年後，我們再看見它們，會在裡頭找出時代下的他們。

但與此同時，假如讓你不假思索地講出一部今年你指出的影片獎，你嗎也會卡殼呢？似的除了兩兩部頸部大片，以及熱鬧的新年檔、國慶檔外，平日裡的電影院和電影工業，是那么的平淡。每座衛星城，都聳立著幾十至幾百家電影院，除了電影票房最低的影片，沒人記得還有哪些影片在那兒停留過。

《八佰》片花，整部影片奪下了新冠禽流感二年的年電影票房亞軍。

動人是動人，但現實生活世界，哪兒有那么多的“雖千萬人吾往矣”。整部片子給投資者陳凱歌造成了690萬的虧損，好在是模擬，若是嗎，投資者更何況不能應允。

影片，該賣的是故事情節還是檔期？

假如只看數字，2021年中國電影交出的答卷無疑是令人滿意的：全年總電影票房472.58億元，儘管和2019年的642億依然有差距，但至少恢復到了禽流感前的七八成，要曉得2020年時，全年電影票房僅204.17億元。

除此之外，2021年還誕生了發展史最低新年檔（78.42億元）和發展史第三高國慶檔（43.88億元）；2021年9年底，中國熒幕數破8萬，不論是總影片票房，還是全省的熒幕數目，中國都繼續維持全球第二。20年前，全省總影片票房才8個多億元，而現如今，8億影片票房的影片，只能說剛過及格線。

第34屆中國金雞百花影展的拉開帷幕，為2021年的中國電影，畫上了句點。《悬崖之上》讓張藝謀贏得了最佳編劇、張譯贏得最佳男主角，張小斐憑藉著《你好，李焕英》奪得最佳女主角，影片獎頒給了《守岛人》，最佳男女小角色分別是範偉(《一秒钟》)和朱媛媛(《我的姐姐》)。且不論各大獎項嗎實至名歸，但總覺得差了那么一點點。

特別是遭遇禽流感重挫的2020年，全年只收獲了204.17億元的電影票房，觀影萬人次更是環比上升68%。一場禽流感，將中國電影工業打返回了7年前。

“郝傑你就是個不聽話的孩子，你拍的所有的影片，和時代、觀眾們趣味性完全背道而馳，你的三次電影票房失利是理所當然的……為什么我明曉得你的影片要賠錢，我要投你？就是即使在那個時代，竟然有你這種的人肯拍這種的影片，用這種的形式來拍！你是一個要絕種的亞種，你曉得嗎？”在最近播映的編劇養成綜藝節目《开拍吧》中，編劇陳凱歌的這一席話敬佩了許多人。

472.58億，這是2021年中國電影的總電影票房，在才剛過去的這兩年，還誕生了電影票房最低的新年檔，儘管截至現階段，2022年新年檔的總電影票房還沒有揭曉，但種種跡象或許都在表明：中國電影已經完全衰退了。

一句話，贏的更贏，輸的更輸。而且院線和出品方又製造出了國慶檔、暑期檔、聖誕節、七夕檔、清明端午節……

但我們仍然須要影片。1997年，《甲方乙方》用中國式的閤家歡戲劇造就了賀歲片的概念；2006年，轉型商業片的甯浩，以一部《疯狂的石头》，迎來了小效率戲劇片的秋天；2009年的《风声》，從沉浸在不斷反轉的強故事情節，到被劇中人堅定的宗教信仰病毒感染；2011年，滕華濤的《失恋33天》靠共情與精確營銷，獲得了電影票房奇蹟；2012年，《人在囧途之泰囧》打破電影票房歷史紀錄，新年與影片院的適配度愈來愈高；2013年，爭論不斷的《小时代》，創下了對傳統劇情片的認知；2017年，《战狼》打破了主旋律下中國敘事的邊界線；2018年，《我不是药神》讓自然主義題材透出無限氣質；2019年，《哪吒之魔童降世》是中國動畫電影的里程碑式，《少年的你》呈現出了青春殘暴的另一面……還有數據包一再延後的《长津湖》、頌揚友情的《你好，李焕英》……

消亡的“肩部”影片

這一點，差在哪兒了呢？

但是，細細回顧後禽流感時代的中國影片，兩極分化的影片票房分佈，漸漸消亡的“肩部”影片，過於倚賴檔期的片方，因短視頻流失的潛在觀眾們，也預示著中國影片業，正在迎來最艱困的變革時代。

現實生活比理想殘暴得多。只有搶佔市場到好的檔期，才會有高電影票房。而最好的檔期，非新年檔莫屬。

“假如熱門影片只願在熱門檔期公映，那么久而久之，觀眾們也只會在熱門檔期選擇最熱門的一部電影觀看，市場需求端消費行為的發生改變，許多是由於供給端的培育，這無疑是對整個行業有利的。”貓眼研究所策略師劉振飛曾在接受專訪時坦言要害。

更潛在的其原因和威脅來自於近兩年崛起的短視頻，禽流感強行發生改變了現代人的觀影場景，倍速看劇或者“3兩分鐘觀影”也正在潛移默化地負面影響著現代人的觀看習慣。今年重映的《指环王》，就曾颳起過激烈的爭議：許多人指出，在當下的時代，整部電影太拖沓了。

再做一個更顯著的對比：今年新年檔電影票房第一第二的影片分別是《你好，李焕英》（54億）和《唐人街探案3》（45億），排在第二名的影片《刺杀小说家》，電影票房直接降至了10億，第五名的《熊出没·狂野大陆》只有5億；而2019年新年檔亞軍《流浪地球》狂攬46億，排在前面的是22億的《疯狂的外星人》、17億的《飞驰人生》、6億的《新喜剧之王》。

但在大數據下，個人的訴求被稀釋了。

本刊統計數據，影片電影票房Top10影片在全年總影片電影票房的比重已經從2017年的39.9%，漲到了2021年的56.7%。而1億至10億影片電影票房的口碑影片，2017年有75部，2018年有67部，2019年有72部，到了2020年和2021年，只剩下21和46部。

可不論是電影的商業價值，還是花心思進行中後期宣傳，郝傑都不願讓步，最終，他攝製的《乡村往事》在放映廳零觀眾們零電影票房。在他正式宣佈要傷退賽時，陳凱歌講出了下面這段話。

2021年除了Top3外，排第五名的《我和我的父辈》，影片票房直接跌至了14.74億。但回看2018、2019年，《我不是药神》《西虹市首富》《捉妖记2》《我和我的祖国》《中国机长》等都是叫座的“肩部”影片。

而那些“肩部”影片常常又是類型片、演技派、黑馬的代名詞。後禽流感時代，影片產業發展的衰退，靠的並並非一兩部超高電影票房影片，而是“肩部”影片的再度重生。

看影片，正在成為高頻行為