一部《证人》創造7個影后獎，那兩年劉德華28歲，周潤發41歲

但，

林導在這用著插敘跟倒敘的表現手法將每一配角的故事情節漸漸理清，也將故事情節中的配角個性漸漸地刻畫出來。

至於張靜初，儘管佔戲很多，但是她的配角只不過充分發揮空間不多，觀眾們或許只能看見她剛柔並重的另一面。

電影的開始，兩輛車撞在一同，瞬間擠壓的慘狀被慢動作逐個放大審視。

一個全身是謎的傢伙，他又與這群被宿命擺弄的人有什么關係？

林導在一開始就拋出了很多謎團。

另一個有意思的地方是新爺說的：“我兒子有教我看漫畫書，讓我知道什么叫等質交換。”

只有人質，並無辯護律師，即使林超賢曾經解釋觀眾們就是“辯護律師”，還是牽強得莫名而且。

影片沒說明他的來歷，也沒說明他的工作，更沒說明他的傷疤從何而來。

換個角度想，這也不失為另一種“得”。

炸開如花朵般的膛室在水底迴旋萬分，過程中較慢釋放出相似綵帶的鮮紅血絲。

唐飛即使之後的該事件讓他有了心魔，不肯開火，反而讓他喪失抓洪荊的時機。

說到男主角，或許苗圃出演洪荊的癱瘓丈夫充分發揮和第一印象更加深刻。

一個小小的車禍發生改變了眾人的宿命，是蝴蝶效應，還是不可知的宿命？

當中劉德華出演的唐飛，儘管開篇火熱，但是那份火熱，較以往同類配角成熟得多。

2005年餘國偉編劇參照了他的《21克》器官移植主題，拍出了《再说一次我爱你‎》；

她在劇中絕大部分時間僅能收斂腿部一點動作與表情做戲，但是毫無臺詞，可是卻能做到妻子對丈夫那份神傷。

《再说一次我爱你》是中產階級的澳門韻味，《证人》則是深入澳門的底層街道社區。

這是一部成功、也是最有說服力的新影片體系。

之後的《线人》也是如此，開闢出了動作片的新戲路。

車禍後最突如其來的配角是洪荊。

有如人與人之間靠的是對話去順利完成對方的形像一樣，隨著故事情節的流逝，唐飛在觀眾們內心深處也慢慢明朗化了起來。

但是我更喜歡的卻是歷經劫波後，洪荊與丈夫雙雙躺在救生擔架上被送入療養院。

儘管是反面角色，但是對著劇中癱瘓的老公或者被殺害的小男孩仍有溫柔。

我們都曉得那個道理，但是又有誰做獲得！

看上去啊緊張又過癮。

讓新爺瘸了一條腿；

而不墨守成規地在車禍出現後就興高采烈依次公開，讓這部戲的文武佔比前後重新分配地十分平均值，不致於虎頭蛇尾、頭重腳輕。

這一段最成功的配角必須是唐飛舅舅(郭政鴻)。

至於張文寶的攝影，也將鏡頭調淡了，讓這份悲情較易在鏡頭呈現出。

接著讓劉德華在直觀的幾句話中表現出唐飛的個性。

他會不好意思地問新爺還會不能恨他，也會跟過去一樣凶得立場讓女助手去查指紋，又或是低賤的請他舅舅幫他查電話號碼。

澳門編劇似乎很喜愛委內瑞拉編劇亞歷杭格羅。

同時間，張文寶在動作場面的處理上，也攝用了別於通常典型港產驚悚片藝術風格，為影片增添很多加分項。

《证人》的劇名只不過是全劇最強的地方，即使劇中只有證物，並無辯護律師；

在荷里活聲光刺激下，飛車追逐瞞天翻覆的場景你我都看完不下百次。

在《证人》裡，我們看見的是嶄新的林超賢。

《证人》最精采的地方，還是一眾女演員的唱功

即使配角個性除了內疚贖罪，他沒有太多轉折空間。

讓張日東被捉到……

背後卻有無法與外人分享的真愛折磨。

又看見唐飛即使興奮而徐徐流入的鼻血而瞬間將怒火轉變為吃驚，最後又變為抱歉的眼神……

加上敵暗我明的，兩方對待心靈的立場又截然不同，註定他只能一路捱打。

從《证人》開始，他影片裡的配角顯著多了心理打戲的呈現出。

太多的巧合串在一同，的確是導演故意安排的。

這一個故事情節圓得可愛，讓五個人、五段故事情節有了完整的描述。

也許這隻能用命運來解釋了。

《证人》一結尾就是一個精采的破題。

而且那兩年，

易怒、暴躁的背後只是即使他不希望他們的手下有人傷勢，只是他無法說。

純種的香港電影已經愈來愈稀少了，《证人》中的男性配角都來自內地，但是最奪目的還是周潤發與劉德華的較勁。

最後只能靠著鍥而不捨的決心，才逐漸迫近真相。

反之新爺儘管瘸了腿，但是他每晚都過得淡然，還不幸升了官。

所以《证人》最核心的還是

而影片中段他開始不斷地為他們救贖等情形，也不但只是用憂傷的眼神表達。

但要看見最後就可以恍然大悟，林超賢故佈疑陣的表現手法、說故事情節的本領確實極強。

只不過這句話點出了這部片的價值核心，也就是：塞翁失馬焉知非福。

傷勢最輕的劫匪因此襲搶了另兩輛停在路邊的汽車，誰知卻又引致車內一名無辜男孩死於警員槍下。

迷霧讓洪荊的處事動機和選項得以出乎意料，因而有意思和尋味。

短短的幾秒鐘，那個配角的三維度已經展現出在觀眾們面前。

相較於《旺角监狱》中精神分裂的細輝，我還是較為欣賞《证人》裡拿著開山刀砍人不眨眼的亡命之徒洪荊。

在整部戲中他“收”了很多，將許多眼神轉用內心深處戲的演出，他開始會用平淡來對戲。

極其不協調的對立元素再三碰撞現實生活的結果，讓他的良心與行動，塗上了兩層難以預料的迷霧美感。

電影劇本非凡，臺詞處理上佳、動作效果緊扣人心

有如佛家說的：捨得。但是先要有“舍”，才會有“得”。

2008年林超賢則是參照《爱情是狗娘》的車禍效應關係拍出了《证人》。

即使再標榜多絢麗龐大的製作，車禍場面的體量最少也僅止於此罷了。

但是他的賣命發狠卻全是因為丈夫阿麗為他癱瘓，讓阿麗苟延殘喘好好活下去，成為支撐他賣命的惟一動機。

即便是要為過去只求戰績，鐵面無私地做為致歉時，也看不出他寧願委屈他們，以追求真相的煎熬。

林超賢把一部犯罪行為題材拍得這么文藝清爽，這更何況也是“全網第二人”了。

我說，都很精采！

林導故意保留周潤發轎車臺詞到最後。

從這部分就開始步入了正題，三個有所殘缺的女人在為一個男孩拼命。

過去的港片在人物跟故事情節上的比率是七比三，就是較為專注在打造出女演員的民族特色下面，用女演員宣傳來提高電影票房。

電影在結尾的一段車禍後至殺害的故事情節為開始。

接著瘋狂的追逐中出現了車禍，兩輛車在一個北路中撞成一團。

相較之下，洪荊表面上是不惜賤命，逞凶鬥狠的劫匪。

過往的廝殺糾葛，最後有如一朵天上飄過的雲，人生的嘆息，在那一瞬間達至了最高點。

歸根結底，只不過影片裡其它配角均有著一份神傷和悲情。

參照是指很多臺詞相近但不相異，澳門編劇總能讓故事情節經濟發展翻拍後，也有相同程度的“澳門化”。

耐人尋味的是，《证人》裡第二個，與最後一個攝影機都同樣是仰望柱子與夜空的仰角攝影機，能解讀成“人在做，天在看”。

儘管遜於陳木勝的《保持通话》，但是《证人》裡描寫配角層次卻有更深的高度。

那場車禍，發生改變了許多人的一生。

高敏被丈夫訓斥、唐飛不被高敏理解、高飛對新爺的無力、洪荊對妻子的絕望等，滲出來的一份苦澀成了影片的沉調。

唐飛和新爺被猛烈撞擊之後，在車內劇烈晃動的角度、地板碎片的濺灑方向，甚至包含幾秒鐘後鮮血從鼻子流入的速率……

他在影片裡對相同的人有著相同的立場。

千禧年後變為了五五開，女演員氣質跟故事情節佔比差不多，觀眾們能同時感受到女演員的唱功跟故事情節的精采程度。

林導用短短的兩個攝影機將整個團隊的關係表現出來，但是即使並非重點，而且他輕描淡寫地跳過。

而且《证人》的重要就在於這場警員追歹徒的車禍

目殘臉傷的他，有著凶神惡煞的神彩，骨子裡卻有柔情似水的溫柔溫婉。

在那個團隊中最有意思的配角──新爺，在重案組中沒有人比他更資深，也只有他才能知道領導在想什么。

他先是狠狠地被過去內心深處的怨氣一口氣都飆出來，擺著高姿態看著已經無神的唐飛。

小男孩救護後抽出的膛室，墜落塑料盆中的鏡頭處理地十分浪漫。

整部片讓我們看見了相同的劉德華，相同於以往這個只懂得“放”的劉德華。

港片中的警匪較量，通常都是在麥莊《无间道》系列出來後，一窩蜂地選擇“內鬼”這條路。

用直觀的描述表現手法，將兩個點勾勒出來，有人發現那最好，沒人發現，那也沒關係。

其中的臺詞如三人關係連在一起或者殺害等也算不上新鮮，但是影片卻做到了港產驚悚片一貫的衝擊力來——懸+疑。

兩根腸子通究竟的結果，使得配角個性太過透明，沒有不幸，也就沒有驚訝。

那場車禍，讓唐飛誤殺了一個男孩；

《证人》在港片裡我覺得是一次新嘗試

在我上看，整部片最成功的地方就是那個“輕描淡寫”。

唐飛那個配角也藉著他們的對話中漸漸塑造出他的人物三維度。

便是他的惡讓人心驚，但是他的善又讓人可憐。此種反差，嗎須要天分。

無論是迴廊、住宅小區或是緊繃的居民關係，至於酒樓中的人影窺探，夾層中的暗藏玄機，都有著濃烈的澳門味道。

但，《证人》就是有辦法做到同中求異。

。唐飛被過去給限制住，困住了他們，固步自封，不肯行進。

。

警長唐飛，即使誤殺了法官高敏的兒子，滿心內疚，想要贖罪填補，居然老天嗎給了他一次機會。

心靈中的氣憤與嘲弄，全都彙集到他的頭上。

清楚見底的唐飛，每晚都過得很渾濁。

每一人都想徹底擺脫那個很玄的東西，但是偏偏沒有人能徹底擺脫。

之後的《线人》亦是如此。

《证人》主要圍繞著劉德華出演的警長唐飛、張靜初出演的檢控官高敏及周潤發出演的過氣球手洪荊展開的故事情節。

要論內部結構最工整的動作片，我一定會毫不猶豫地將票投給《证人》。

林超賢都經過精確的計算，就像當時攝像機嗎有拍到車禍瞬間一樣。

左車的後車廂裡驚見誤射致死的小男孩，那個場景開啟了唐飛消極頹喪的贖罪旅途。

他對著新爺生氣、對著高敏惋惜等故事情節彰顯都有進步。

都說港片漂亮，漂亮在哪？它有著獨特的命運觀。

但林超賢反其道行之，偏要再玩起“殺害”熱潮。

周潤發一改過去的形像，用一個殘缺的外貌上場。

而再由三人出發，分別相連接到廖啟智的老警員新爺、張靜初出演的高敏的三個兒子及洪荊的癱瘓丈夫。

他混為一談了傳統是非善惡的絕對國際標準，還原到罪與罰的人性其本質上。

由唐飛帶領的小組去抓一個犯罪行為社團，林導沒有明說整個來龍去脈，他打算在一開始就將觀眾們的注意力給吸引住。

有別於杜琪峰一線究竟的宿命看法，林超賢用的是多線平行交叉引致的命運，哪一樣較為精采？

《证人》的佔比必須是三七分，較為著重在故事情節方面，對女演員的要求無法說沒有，但是人物的刻畫跟轉折較之故事情節而言，得靠邊站。

即使動作場面再宏大發展壯大，呈現出在熒幕上也但最多十餘秒就帶過，爆炸著火前主人公千鈞一髮逃跑的梗，我們也早就無關痛癢。

為的是贖罪，唐飛找上了過去的團隊隊員幫忙，也漸漸知道他在眾人心目中的定位。

讓高敏喪失了一個兒子；

《证人》的主人公都是贖罪的女人，只因態度相同，不可能將和解，火拼是惟一的進口。

影片從生活化角度展現出來，淡淡地呈現出讓各個配角惋惜的故事情節。

此種對女演員的唱功深刻嗎會讓人一輩子難忘！

林導用這小地方去慢慢地將“唐飛”那個配角給打造出來。

相比之下，周潤發在數部杜氏角品演小人物後，於《证人》演的反面角色最為精采。

特別是他倆不在意“破相”表演。

林超賢用慢動作來形容車禍出現的一瞬間，只是此次他把攝影機從車外移到了車內。

周潤發總算如願以償封帝，成為香港電影史上，憑藉著一部戲得獎影后7次，最少的女演員

高敏的第三個兒子也成了劫匪交換罪犯的人質，他要打敗視力復甦，行動不便，方式卻極殘忍的劫匪周潤發。

麵包車撞匪車，原先是想強迫歹徒停放，卻在緊要時份被兩輛急著送老公去療養院的車給撞飛了。

洪荊擄走玲玲，高敏也收到勒索電話號碼。

劉德華在劇中哭了足足有一分多鐘，哭得讓人心頭泛起陣陣漣漪。

那是自己總算得以安靜下來的時刻，總算能仰頭望天的場景。