烈火青春 Nomad

四十年過去了，背叛赤軍、南逃者——往西南逃去阿拉伯世界，又能好到哪去——的下場，同 4K 修復擔當的理大經歷了什麼，倒是殊途同歸，我想譚家明也未料到這部電影竟隱喻成明喻。雖然早已看不進異性戀情慾戲，夏文汐與湯鎮業那段公交車上的纏綿實在太符合我對熱帶的愛的想象了；最意外的是其中竟然有一條隱晦姬線，可惜結局是意料之中的差（當年的港拉觀眾也夠慘的……

因為《七人樂隊》，我對譚家明的矯揉造作可謂是反感至極，但是看完他當年的《烈火青春》後發現，原來一個人最好的作品真的可以在年輕時就拍出來。儘管如今回看，有很多瑕疵之處——比如我無法忍受找中國人演日本人，聲音對不上臉型的問題——但是這確實是一個關於青春極為有趣的寓言。前半段我還以為是幼稚的青春愛情片，但後面引入了日本人的角色，則是在個體的青春敘事中夾雜了意識形態的影射。我很難講清各個符號具體所指，我甚至覺得很多符號的建構是浮於表面，甚至導演有中途放棄的感覺（不排除當年刪減的原因）。但是光是這麼一點淺嘗輒止，已經創造了香港影史上最厲害的青春電影（之一）。我真希望有機會看到4K修復導剪版的《烈火青春》，也許我的很多遺憾就能迎刃而解。順帶一說，葉童真的不漂亮。

這真是為了一個電影鏡頭找來了一部電影，在李銀河的性愛講座裡把這部電影裡公車那段露骨的親熱戲當成是在公共場合的對其他旁觀者的干擾的反面教材，所以我就順理成章才注意到這部電影一晃37年前的“老”電影了，可惜自己對港片的排斥心理一直都葡萄酸的沒有看過就當不喜歡看罷了；也是由此又找到了一個有個性的演員就是夏文汐，也是把《唐朝豪放女》和此片一起看過了。這裡夏文汐和葉童都是第一次演電影一個17.8、一個20左右，電影開始的風格像極了香港當時的輕鬆惡搞的喜劇，而隨著日本戀人的再度出現，結局居然反轉成濫殺的悲劇，也襯映了電影開始的藍色大大的 Nomad（大意：遊牧民）可能也反映了香港當時青年人的一種生活方式吧，沒有看更詳細的影評資料也只是憑自己初次觀看的一點想法，喜歡夏文汐的那種無拘無束的表演（就是沒有表演

6.5。片如其名，烈火一樣的青春，兩對青年男女的性與愛，大膽又熾熱，尤其結合了譚家明特色的色彩與構圖，讓影像獨特又另類。中後期加入的赤軍這一歷史元素，讓畫風急轉，自由與理想倒是與電影氣質相符，就是殺戮的結尾過於突兀和敷衍了。

躁鬱又落寞的青春氣，那種葉子枯了飄啊飄，看似狂放不羈，其實馬上粉碎成塵的宿命感，哦，不就是《阿飛正傳》的精神內核嗎？