貓王與我 Priscilla

感覺很微妙，竟然是那麼收著的拍法和演法，而且是在自傳的主人公本人做監製的情況下。和瑪麗安託瓦內特還不一樣，那種節制收斂和緘默的視角不僅是事實層面還是情緒層面的。刻意地把主人公主觀世界的存在感降到最低。倒是極大地調動了觀眾波瀾的心理活動。最後她終於離開他家，彷彿剛剛記錄的不是一段十幾年人生而是一個小心翼翼的少女和她漫長暑假裡發生的故事。

5.0。科波拉進入10年代之後還剩多少原創性是存疑的：《在某處》是另一部《迷失東京》，《牡丹花下》近乎翻拍了《處女之死》，而這部又與《絕代艷後》多有重合。即使在這樣一段富含戀童和gaslighting的感情中，科波拉仍止不住地顯露出她消費主義取向的戀物情結和對少男少女狂歡Party的偏好，並以此不斷削弱女性的獨特人物性格和最終「娜拉出走」的心理動機。

她所擅長的那些依舊強，年代感包繞下濃重的戀物傾向突顯出一種不實的朦朧的神祕主義氛圍，這恰恰又是與片中普瑞希拉在和貓王的這段情感關係中的定位相契合的，只是這種契合更多方面來自於外部視角的介入或者說觀察甚至可以說是同樣如片中的八卦花邊小報新聞般存在一定程度的導向聯想，而對於普瑞希拉內在的描繪看似明確實際卻又似乎是躲閃的，由其本人撰寫的文字改編而來的本片卻又陷入了對當事人立場和定位的不知所措中，於是我們看到了片尾如此倉促宛如突然抽身般的普瑞希拉的離開，對於這一切，與其說是科波拉絕對客觀的創作姿態驅使下的結果，不如說是一種保守和猶豫的困境，尤其作為一名導演界曾經的“才女”置身當下，一種過度安逸後驚覺掉隊的危機意識。

作為一個電影角度，可以說是既無人物塑造，也沒有表演，更沒有任何主題，不知道到底要說啥，0內容

7.5 自然是很難拍的，一方面要顧及貓王極具魅力的公眾形象，另一方面又要呈現出他由美國製造的有毒男子氣概，索菲婭•科波拉在大多數時刻都在小心翼翼地處理著這則權力極不對等的戀愛關係（不過就這種程度的冒犯也會讓粉絲不爽了吧），只在親密的時刻顯露她的真正意圖：普瑞希拉與貓王誇張的身高差就像是一道鴻溝，每次接吻和擁抱都將她吞噬，鏡頭的距離與機位的選擇放大了這危險與迷人的雙面性。